每年有5000万人在他设计的餐厅用餐，500万人在他设计的酒店入眠

2014年，紧闭8年的卢浮宫装饰艺术展厅大门终于重新开放。历经8年修缮的展厅，从装潢到家具珍藏，皆焕然一新。它的设计者，就是法国殿堂级室内设计师：杰克斯·加西亚（Jacques Garcia）。

加西亚的作品拥有独树一帜的法兰西贵族风情，而他的家也贵有“小凡尔赛宫”之称。

被誉为法国“设计教父”的大师杰克斯·加西亚(Jacques Garcia)先生

那么，这座法国“最强民宅”到底长什么样呢？

“民间凡尔赛”

10岁那年，少年加西亚与父亲

来到尚德巴泰耶城堡游玩。

望向眼前恢弘壮丽的古堡，

他认真向父亲许愿：

“长大后，我要当建筑师!”

父亲问：“为什么呢?”

小加西亚不假思索的回答：

“因为我要造跟这里一样漂亮的大房子!”

尚德巴泰耶城堡(Château du Champ de Bataille)

“在法国因为城堡对公众开放，所以普通人也能有机会走进上流人士专属之地，我也因此接触到了截然不同的文化世界。这些城堡里有大量惊人的收藏，都是权贵、豪门、文人和名流一代代积攒下来的，当时我就在想，这就是我想进入的世界。”—杰克斯·加西亚

谁曾想35年后，当年的小少年不但

成为了法国国宝级建筑师，

还将童年梦中的古堡

化身自己称之为“家”的栖息地。

1992年，杰克斯·加西亚正式

购入尚德巴泰耶城堡。

可此时的尚德巴泰耶城堡

经岁月洗礼已接近空壳，

几乎什么都没剩下，从居室到花园

加西亚用了近20年时间进行修缮，

事无巨细，过程艰难复杂。

最终他用大量出自凡尔赛宫

和各大皇室的珍稀藏品将这座荒芜的城堡，

再次打造成了一座气势恢宏的艺术宫殿。

尚德巴泰耶城堡位于距离巴黎

140多公里的诺曼底地区，占地40万平方米。

公元935年，法国两大家族在此爆发战争，

胜者建宫立舍，城堡便自此被命名为

Champ de Bataille (“战场”的意思)

这座来自17世纪的城堡作为加西亚

最出色的作品之一，每年接待游客

近3万名，人称“民间凡尔赛”。

尚德巴泰耶城堡俯瞰图

沙龙中的“睡美人”

步入城堡，赫拉克勒斯沙龙内

出自凡尔赛宫的路易十四时期

大理石地板闪烁耀眼光泽，

与古希腊神话主题天顶画、

天顶浮雕遥相呼应。

处处是百年前的诗情画意。

赫拉克勒斯沙龙(Hercules Salon)，赫拉克勒斯是希腊神话中的大力神，宙斯之子

文艺复兴艺术大师米开朗基罗的

半身雕塑安静坐落于镜前，

与一众罗马雕塑诠释着沙龙

中的浪漫古典情怀。

“初次来到尚德巴泰耶城堡那年我才十岁，赫拉克勒斯沙龙的雕塑于我而言如童话中的睡美人般动人。”—杰克斯·加西亚

赫拉克勒斯沙龙内精美的写字台

桌面坐卧美人雕塑似水柔情，

为冰冷纯净大理石赋予生机。

彰显着加西亚先生优雅的文人趣志。

雕塑和精美瓷器在沙龙中随处可见

红丝绒椅中央的雕塑烛台独具古韵，

材质各有千秋的器物在同一空间下

显得越发浓烈炙热，

为沙龙带来恢弘质感。

赫拉克勒斯沙龙中被置于两把酒红丝绒古董椅间的大理石雕塑烛台

“我对历史很痴迷，还常常自诩是个历史学家。我想我之所以能够担起修复凡尔赛宫和卢浮宫的重任，跟我对古典和现代艺术的热爱有很大关系。我认为，撇开历史的现代就不算现代主义，我对伟大事物的喜爱促使我探索来自过去的辉煌。”—杰克斯·加西亚

城堡里的“薄荷绿”

对凡尔赛旧日宫廷生活的热爱，

让加西亚在几十年间不断寻觅着王室珍藏，

他的坚持也让家中处处闪耀着

凡尔赛宫的精致奢华。

尚德巴泰耶城堡中素雅的会客厅

这以薄荷绿为基调的会客厅素净雅致

完美再现了百年前法国王室的日常生活。

源自杜巴利伯爵夫人的扶手椅恬静舒适，

随处可见的肖像画悄然诉说着昔日王室情谊。

出自枫丹白露杜巴利伯爵夫人卧室的古董椅

精致摆件以雅桌作伴，

与婀娜玫瑰点亮居室。

鎏金花瓶似春色满溢，

跃然于宫廷地毯之上。

来自凡尔赛宫的壁炉屏风瑰丽大气，

映衬着满屋器物之美。

温馨典雅的会客厅对装饰细节的

捕捉可谓令观者如痴如醉。

两樽出自塞弗尔瓷窑的花瓶，

是城堡中最珍贵的收藏之一。

1792年，路易十六向法国御窑塞弗尔

定制了这对花瓶，并置于凡尔赛宫。

花瓶表面绘有别致乐器图纹，把手由黄铜制成。

瓷釉温润如玉，精美绝伦。

制作于1792年的塞弗尔花瓶

这对精美瓷瓶的尺寸、托座、

工艺、配色都十分罕见，

离开王室后曾辗转于英法各大藏家之手，

几经周折才被加西亚高价收下。

高贵典雅的弗尔瓷处处彰显着

加西亚的独到审美，让他很是引以为傲。

加西亚先生向客人展示自己心爱的瓷器藏品

墙中央的法国王太子肖像画

被各式油画和细密画围绕，

肖像画下方是出自著名工匠

Pierre Garnier的机械桌，

桌子嵌有来自日本桃山时代的漆面板，

名匠家具与雅致古典艺术相配，华美非凡。

可要说到藏有最多华美瓷器的空间，

那肯定非餐室莫属了。

温润如玉

在城堡的所有厅室中，朝向最好的

就是可以俯瞰整个花园的餐厅。

餐厅内，每把餐椅上都带有法国

工艺大师Nicolas Foliot的专属印章，

也有皇家家具的库存编号，雍容华贵。

温馨餐室中罗马皇帝半身大理石雕像在窗边安静伫立

来自18世纪的塞弗尔瓷釉色艳丽，

每个瓷盘均绘有截然不同的花鸟风景。

壁边烛台则是出自西班牙国王宫殿的藏品。

瓷器柜中如油画般雅致的塞弗尔瓷盘

屡屡金光透入室内在桌间嬉戏，

纯银餐桌摆件辉映厅堂，

典藏银器珍作堪比华贵珠宝，

承载法国贵族用餐独有的浪漫仪式。

餐桌上高雅的摆件细节

“任何一件单品都不应过于显眼，或是有被展览的感觉。一定要在万物和谐的基础上，展现统一的主题，使居住者的心情轻松愉悦。”—杰克斯·加西亚

香闺绣阁

卧房中，绣有金丝银线的红丝绒床

曾属路易十四爱子，质感上佳。

墙上两面西班牙铜镜来自17世纪。

出自比利时雕塑家Jacques Verberckt

之手的木质地板尽显浓郁法兰西品味。

奢华卧房内的床曾属于路易十四爱子“法兰西的路易(Le Grand Dauphin)”

壁炉上出自安东尼·柯塞沃克(Charles Antoine Coysevox)之手的雕塑记录着路易十五7岁的童颜

城堡中的每个卧室几乎都选用了

温馨的华盖床作为寝具，

窗帘与家具使用同款印花，更是甜美动人。

轻松打造出古堡独有的欧式田园风情。

经典款华盖床给予寝室浓厚的安全感

典雅天蓝与霸气玫红也成为了

卧房中难能可贵的一道风景线。

古雅配色与各式古董家具相结合，

为宅邸造就舒适居家环境。

以天蓝为主色调的卧房精致灵动

玫红床品妩媚大气

慢享生活之美

穿过雅致生活区，来到惬意的休闲空间。

专为路易十四定制的黑檀木

台球桌便跃然于眼前，

浪漫挂毯环绕四周，将时光凝固。

休闲室内的台球桌由黑檀木和古巴红木制成，台球在17、18世纪的法国宫廷非常盛行

这些来自17世纪的布鲁塞尔挂毯，

曾属英国贵族，布局精妙

层次分明，为休闲时光频添繁荣生机。

成就斐然的加西亚有着极佳的艺术品味，

绝版珍稀书籍是他最爱的藏品之一。

在古堡的私人藏书馆中，

存有类型题材广泛的各式古籍、手稿，

是他工作时收集灵感的宝藏之地。

坐拥无价藏书的私人图书馆

图书馆中的鎏金雕塑细节

“我不是那种把精美摆件

随手堆积在空间里的室内设计师。

真正的设计是为了营造氛围，

如同为乐迷缔造情绪氛围的作曲家。”

加西亚的理念贯穿了整座城堡。

无论是房间色调运用，还是古董摆放，

他都致力于营造一种“情绪”。

正因如此，物与物、人与物之间，

方能如此和谐自然。

由加西亚先生亲手打造的巴黎著名酒店La Rēserve

身为法国“艺术及文学勋章”的获得者，

杰克斯·加西亚在设计上尽情

释放着自己的内在与灵魂，

他的作品涉猎广泛，从家居、室内设计，

到秀场设计，再到古堡改造，

他如同一位出色的魔术师，

带领众人穿梭在现代与古典之间，

领略来自法兰西的贵族风情。

由加西亚先生打造的纽约著名酒店THE NOMAD

“每年至少有5000万人在我设计的餐厅用餐，500万人在我设计的酒店入眠。”—杰克斯·加西亚

皇家收藏和古董艺术之美

为他的工作和生活带来了极大帮助。

他不但将尚德巴泰耶城堡

打造成了美轮美奂的艺术宫殿，

也为法国各大殿堂级艺术机构

做出了巨大贡献，卢浮宫

凡尔赛宫都在他的帮助下重现昔日辉煌。

加西亚先生室内设计作品

其中，卢浮宫在加西亚

历经8年修缮后以全新布局结构

对展馆以3个不同时期进行了划分。

从路易十四统治期间到

玛丽·安托瓦内特的旧制度末期。

加西亚在进行多种风格革新的同时，

也保留了18世纪装饰艺术鼎盛时期的

特征与美感，令观展群众拍案叫绝。

由加西亚参与修缮的卢浮宫装饰艺术展厅

加西亚先生至今已活跃于设计领域数十载，

71岁高龄的先生每年都会完成40多个

大型项目，深受政商名流客户们的信赖。

作为当仁不让的灵性空间设计鼻祖，

他依然对一切未知领域充满好奇。

但要想真正走进这位设计天才的内心?

或许，只有他的作品能给你一个回答。